1. Ноты Для Игры На Пианино На Клавиатуре
2. Простые Ноты Для Игры На Пианино
3. Ноты Для Игры На Пианино
4. Ноты Песен Для Игры На Пианино
5. Ноты Для Игры На Пианино Онлайн

На нашего Самоучителя мы научились ориентироваться на фортепианной клавиатуре, познакомились с понятиями: интервал, тон, полутон, гармония, тональность, гамма. Однако если вы собираетесь серьёзно заниматься игрой на фортепиано, то вам необходимо уметь читать ноты.

Многие люди хотят узнать, как играть на пианино, но их останавливает страх того, что они годами будут учить нотную грамоту. Канал предназначен для всех, кто желает научиться играть на фортепиано или синтезаторе. Кроме того, на нашем сайте music-uroki.com Вы найдете:. Игра популярных мелодий с аккомпанементом. Курс «Любительское музицирование». Урок фортепиано №17 Игра без нот. Бетховен — «К Элизе».

Согласитесь, что если вы, к примеру, свободно разговариваете на иностранном языке, но не умеете читать или писать на нём, то ценность ваших знаний будет значительно более малой. Да, не буду вам врать — это не самые простые в освоении знания, и сначала вам придется тратить какое-то время, чтобы понять, какая нота на какой линии что обозначает, придётся осваивать местный аналог пунктуации: знаки пауз, длительности и тому подобное. Но, опять же, результат не заставит себя ждать. В итоге вы сможете свободно разбираться в нотной грамоте и впоследствии, просто положив перед собой ноты, вы будете читать их, как книгу на русском языке, и так же спокойно будете мгновенно воспроизводить на инструменте музыкальные произведения любой сложности. А с фортепиано без них будет действительно сложно. У гитаристов есть палочка-выручалочка, так называемые табулатуры, где наглядно показывается, какой лад и на какой струне нужно зажать, чтобы воспроизвести тот или иной звук, но, если честно, это достаточно примитивная система, и профессиональные гитаристы, да и вообще любые музыканты пользуются нотами. Посмотрите внимательно на картинку ниже, на ней показано все настолько наглядно, насколько это только возможно.

Первое, что вы увидите, – клавиатуру пианино и надписи над ней. Октава – это разделённый на равные части звукоряд, одна октава начинается с ноты До и заканчивается также нотой Си, следующая после Си нота До будет относиться уже к следующей октаве. Ниже вы видите скрипичный ключ – пока вы в основном будете работать с ним. Иначе он зовётся ключом Соль – нота, изображенная рядом с ним, как раз, как не трудно догадаться, Соль, важный нюанс – это соль первой октавы.

Это самый распространённый из всех видов ключей, используется для высоких нот, подходит также не для каждого инструмента. На пианино записанные в этом ключе ноты вы будете играть, в основном, правой рукой. Помимо пианино в этом ключе пишутся ноты для скрипки (откуда и название), для большинства духовых, для гитар и вообще для инструментов, воспроизводящих ноты с малой октавы и выше. Второй используемый для фортепиано ключ – басовый,или ключ Фа (нота расположена рядом с ним). Он применяется реже, чем скрипичный, и на первых порах вы не будете его активно применять, однако впоследствии, с усложнением партий, вам придется играть басовые линии, которые будут располагаться ниже малой октавы (субконтроктава → контроктава → большая октава → малая октава). Бас – низкий звук, поэтому ключ используется инструментами с низким по высоте звучанием, такими, как бас-гитара, контрабас, фагот.

Важно: отличия в данном случае не просто косметические – на нотном стане ноты в басовом ключе будут писаться и располагаться по-другому, придётся запоминать их отдельно, но коснёмся басового ключа мы позже. Одна из важнейших особенностей нот заключается в том, что они изображают не только то, какая нота играется, но и то, какая у неё длительность. Все ноты, что вы видите выше, являются целыми, то есть они идут на протяжении всего такта. Такт – отрезок в произведении между двумя тактовыми чертами, расставляемыми перед так называемыми сильными долями в музыке.

Так изображается тактовая черта в середине произведения: А так изображается последняя тактовая черта, на котором произведение завершается: Сильная доля – кульминационный момент в отдельно взятом такте, он выделяется тем, что нота более громко сыграна, самое главное в ней то, что музыкант её подчеркивает и слушатель, пусть даже неосознанно, поймет, где завершился отрывок. Вы ведь ловили себя на том, что во время прослушивания музыки непроизвольно отстукиваете ритм ногой, тихо похлопываете по столу ладонью, киваете в такт музыке головой. Каждый ваш кивок или удар ногой – это и есть доля в такте (если вы, конечно, не страдаете аритмией, а я в этом сомневаюсь). Касаемо длительностей нот – их изображение будет гораздо проще запомнить, чем информацию, которую вы уже успели получить. Продолжать можно при желании ещё очень долго. Сейчас вы имеете поверхностное представление о том, как выглядят ноты с разными длительностями, сейчас попробуйте вникнуть в самую суть Названия длительностей, как вы видите, являются самой большой подсказкой. Весь круг, нарисованный выше – это целая нота, она звучит на протяжении всего такта.

Половинная нота, соответственно, в два раза меньше. Половинная = ½ целой Четвертые = ½ половинной = ¼ целой Восьмая = ½ четверти = ¼ половинной = 1/8 целой Соответственно в такте может поместиться ровно столько нот, сколько может поместиться в этом круге: в нём не может быть, к примеру, двух половинных и одной восьмой, не может быть пяти четвёртых. Сумма не может превышать единицы, то есть целой ноты. Все остальное будет уже ограничиваться только вашей фантазией: Целая = Половинная + Восьмая + Восьмая + Восьмая + Восьмая Целая = Четвёртая + Восьмая + Половинная + Восьмая Как я уже писал, длительности не будут ограничиваться восьмыми или шестнадцатыми. 32е, 64е, даже 128е и далее (хотя это уже, скорее, из области фантастики). Думаю, что вы уловили смысл. Внутри каждого такта может располагаться определенное число ритмических долей.

Такты — это как вагоны поезда, в которые может поместиться только определенное количество пассажиров, например 4 взрослых или 8 детей 🙂 (размер 4/4). То какое их количество может поместиться в такте указывает размер. Итак, у нас остался один завершающий штрих – размер такта. Ещё раз взгляните на схему выше.

Если бы не было больше никаких факторов, влияющих на создание музыки, то мы жили бы в мире, где сильная доля всегда была бы одинаковой во всех песнях, в мире, где не было бы танцевальной музыки, и вообще ритмика бы очень сильно обеднела. Цифры, которые записываются после ключа, обозначают, каков размер такта, то есть как часто и в какой позиции вы будете слышать сильную долю. Верхняя цифра размера — означает сколько в такте долей, а нижняя — какие они по длительности. Параметры нижней цифры: 1 — целая 2 — половинная 4 — четвертная 8 — восьмая 16 — шестнадцатая 32 — тридцать вторая ит.д. 4/4 – это наиболее часто встречающийся размер, он принят эталонным. Когда я говорил о длительностях нот, то речь шла именно о размере 4/4х. Эти цифры означают, что в такте 4 доли и по длительности они четвертные. Но помимо него есть и другие, причем достаточно нестандартные.

Но пока не буду сильно вас перегружать, на первое время (а оно будет достаточно долгим) вам хватит этих трёх: Чтобы было проще понять, то вот, к примеру, как выглядит в диаграмме такт в 2/4: Как видите, весь такт является ½ от 4/4 и, соответственно, он в 2 раза меньше целой ноты, т.е. Максимальным размером в ней будет половинная: 2/4 = 1 половинная = 2 четвертых = 4 восьмых Сильной долей будет считаться каждый 2-й удар. В ¾ все будет чуть-чуть сложнее: ¾ = 1 половинная + 1 четвертая = 3 четвёртых = 6 восьмых Между прочим, в этом размере играется вальс! Но это не более, чем к вопросу о танцевальной музыке. Те, кто занимались танцами, меня поймут, да и вообще многие, думаю, не раз слышали эту, уже ставшую стереотипной, фразу: «Раз, два, три! Раз, два, три!».

Ноты Для Игры На Пианино На Клавиатуре

Да-да, это и есть ¾. Но такой счет можно встретить и в размере 3/8, и здесь мы будем считать не четвертными, а восьмыми. Потому что верхняя цифра говорит нам о том, что в такте 3 доли, а нижняя, что по длительности они не четвертные, а восьмые. Партия не всегда должна заполнять такт целиком и полностью, иногда должны появляться и пустые места, паузы, если быть точным. Для их обозначения также существуют специальные знаки, которые, никуда не деться, но придётся запомнить.

Простые Ноты Для Игры На Пианино

Запомните также, что если рядом с нотой стоит жирная точка, то это означает, что длительность продлена наполовину! Надеюсь, вы еще помните первый урок, где я рассказывал, как играются гаммы. Мы разбирали До мажор (C dur), Фа мажор (F dur), Соль мажор (G dur). Теперь, получив новые знания, давайте посмотрим, как будут выглядеть эти гаммы (обойдёмся только без До мажора – там и так всё очевидно).

Фа мажор ( F dur) Соль мажор ( G dur) Бемолями и диезами обозначены те ноты, которые вы будете играть на чёрных клавишах. Впрочем, вы и так должны всё знать, вы ведь играли гаммы? Ведь играли же, правда? Учтите, я в вас верю! Давайте подведём итог и посмотрим, что вы смогли усвоить: Это простейшая песенка из детского сада: «Каравай-каравай, кого хочешь, выбирай!».

Включим дедукцию: 1) В самом начале песни всегда ставится ключ, в данном случае, это — скрипичный ключ. 2) После ключа стоят 2 диеза. Знаки альтерации показывают, в какой тональности играется произведение. В данном случае диезы на нотоносце стоят на линейках До второй октавы и Фа второй октавы.

Из этого делаем вывод, что песня играется в тональности Ре мажор (вам простительно пока этого не знать, эту гамму на уроках я пока не затрагивал). 3) 2/4 – вы видите размер такта, на который вы должны ориентироваться и не превышать его пределов.

Каждая сильная доля – вторая. 4) Значок четвертной паузы – первая четверть песни должна пройти без сопровождения фортепиано. 5) Две восьмые ноты Ре первой октавы. 6) Тактовая черта. 7) Начало следующего такта: 2 «восьмушки» ноты Соль первой октавы, 2 восьмые Си первой октавы.

Если ваши мысли совпали с вышеописанным, то спешу вас поздравить, вы двигаетесь в верном направлении. Если же у вас не все сразу получилось, то не расстраивайтесь – этот материал достаточно сложен для освоения с нуля. Но, как говорится, главный способ чему-то научиться – это практика. Для начала играйте по нотам простые песни, и, что важно, старайтесь пропевать читаемые вами ноты. Желательно при этом, чтобы рядом с вами был человек со знаниями и хорошим слухом, ибо если вы будете «лажать», то это будет только вам во вред. Если вы уверены в собственном слухе, то тогда дерзайте В крайнем случае вы можете ориентироваться на ваше пианино — оно не даст вам соврать голосом. Постепенно, если вы будете петь и играть даже те же самые гаммы, ваш профессиональный уровень поднимется на куда более высокий уровень, и вы будете читать ноты гораздо увереннее.

Вы ведь помните, что самое главное в здании – это фундамент. Насколько крепко вы его заложите, настолько вам будет проще жить в будущем.

А пока Терпения вам, друзья мои, терпения! Сегодня в качестве бонуса предлагаю вам потренироваться на определение нот с помощью вот этой.

Наш следующий, третий урок, будет посвящен и другим понятиям, о которых будущему пианисту необходимо знать. Порекомендуйте друзьям. Видимо я не настолько умный, чтобы понять написанное тут.

Ноты Для Игры На Пианино

Не зря люди годами учатся в музыкальных школах. Много чего не понятно: 1) Зачем нужна тактовая черта, если время игры сильной доли означает размер такта? 2 Вот написано: «Цифры, которые записываются после ключа, обозначают, каков размер такта, то есть как часто и в какой позиции вы будете слышать сильную долю.» Как часто играть это понятно — верхняя цифра. А что же тогда означает нижняя цифра, кроме как знаменатель дроби? Где описано её применение в роли «в какой позиции»? 3)Множество различных знаков «паузы», но не сказано почему они пишутся по-разному и чем они отличаются друг от друга, кроме как прилагающейся к ней нотой?

Они по-разному длительны или как? 4)»Запомните также, что если рядом с нотой стоит жирная точка, то это означает, что длительность продлена наполовину!» Где наглядный пример постановки этой самой «точки»? И зачем её использовать, если и так существует богатая классификация по длительности (половинная, четвёртая и т.д.)? И вообще что значит продлить наполовину?

То есть если нота половинная (1/2), то она становится полторашной (1/1.5) чтоли? 5)В песенке «Каравай» используются символы, описанные в статье, однако непонятно: а)Почему некоторые ноты «перевёрнуты» (т.е. От точки «палочка» идёт вниз, а не вверх, как дано в начальной классификации) и что это означает? Б)Почему некоторые ноты соединены между собой некой «чёрной полосой»? Буду благодарен за ответы на вопросы.

С уважением, Виктор. Виктор, наоборот, Вы — очень сообразительный и внимательный ученик 🙂 Ниже ответы на Ваши вопросы. Кстати, именно благодаря Вам я понял, что можно и нужно дополнить и раскрыть в уроке №2. 1) Такт — отрезок стана, продолжающийся от одной тактовой черты до другой. Внутри каждого такта может распологаться определенное число ритмических долей.

Такты — это как вагоны поезда, в которые может поместиться только определенное количество пассажиров, например 4 взрослых или 8 детей 🙂 (размер 4/4). То, какое их количество может поместиться в такте, указывает размер. 2) О размере: верхняя цифра означает сколько в такте долей, а нижняя — какие они по длительности. Параметры нижней цифры: 1 — целая, 2 — половинная, 4 — четвертная, 8 — восьмая, 16 — шеснадцатая, 32 — тридцать вторая. Например, размер 4/4 — в такте 4 доли и по длительности они четвертные, размер 3/8 — в такте 3 доли и по длительности они восьмые. 3) Есть объяснение.

4) Есть объяснение. 5) а) Это сделано для удобства чтения нот: если голос один, то штили нот до 3 линейки пишутся вверх, а выше третьей — пишутся вниз. Это закон написания нот. Если в мелодии два самостоятельных голоса, то штили верхнего голоса пишутся вверх, а нижнего — вниз; б) Есть объяснение. Еще есть лиги, которые соединяют несколько разных нот — это legato.

Нуансировкам в пьесах, таким как: темп, динамика, педаль, легато, стакатто и т.д. Будет посвящен отдельный урок, но ближе к концу обучения. Доля — элементарная единица музыкального метра.

Да, длительность измеряется в секундах, но не все композиторы это указывают. Есть понятие ритма и метра. Так вот метрическая пульсация отвечает за то, как долго звучит определенная длительность. Это как стук сердца: он постоянный, а ритм наших действий — разный, но в темпе стука сердца. Вот и у каждого музыкального произведения есть своя «сердечная» пульсация. Когда произведение только разучивается, эта метрическая пульсация берется произвольно, чтобы было удобно играть и учить новый материал, а уж потом она увеличивается в зависимости от темпа, указанного композитором.

Но темпу в музыке будет посвящен отдельный урок. Пока надо играть — как удобно для изучения нового материала – медленно. Да, на игру это не влияет. Если нота залигована с такой же нотой, на нее нельзя не обращать внимания, но в музыкальных примерах такие ситуации не давались.

Если совсем не терпится, читайте Урок 4. Зачем мы делим стихи на строчки? Такты – это те же строчки в стихах. Плюс к этому начало такта – это всегда сильная доля. Как вы считаете, когда вальсируете?

«Раз-два-три, раз-два-три», и именно на «раз» вы припадаете, именно «раз» выделяете. Или в марше – «Раз-два, раз-два», и опять же интуитивно мы выделяем именно первую долю.

А если не будет тактовых черт, как мы узнаем, где сильная доля? О размере: читайте внимательно. «Верхняя цифра означает сколько в такте долей, а нижняя – какие они по длительности». Если размер 4/4 – это значит, что в такте 4 доли, и по длительности они четвертные. Но четвертная нота содержит в себе 2 восьмых ноты, 4 шестнадцатых, 8 тридцать вторых и т. Поэтому внутри такта с размером в 4/4 может быть от одной (целой, которая равна четырем четвертям) ноты до ну, если не до бесконечности, то хотя бы 32 нот (тридцать вторых).

Решил учиться игре на пианино. Нашёл Ваш сайт — пока всё нравится и, в принципе, всё понятно написано. Единственно ни как не могу понять, вот Вы пишите «Сильной долей будет считаться каждый 2-й удар.» Далее идёт небольшой отрывок какого-то произведения. Сперва идут две ноты Си, потом две ноты Ре. Если я всё правильно понимаю, то в первом такте данного произведения в Скрипичном ключе выделятся должны первая нота — Си, следующая нота Си играется тише, далее должна быть выделена первая нота Ре, потом чуть тише — вторая Ре.

Если так, то почему Вы всё-таки пишите что «Сильной долей будет считаться каждый 2-й удар.», т.е. В первом такте, вторая Си, и последняя Ре?

Разъясните, пожалуйста, этот момент. Каждый удар-шаг метра называется долей. Доли неодинаковы по своей силе. Доли бывают сильные, относительно сильные и слабые. Размер такта может быть простым и сложным.

Простой размер имеет одну сильную долю (всегда в начале такта). Тактовая черта ставится перед сильной долей. Сложный размер состоит из сложения нескольких простых (т.е. Если его можно поделить на два или более одинаковых размера).

Вот он и имеет, кроме сильной доли, ещё и относительно сильную. Например, сложный размер 4/4 получается из сложения двух простых: 2/4+2/4. В нём сильная доля первая, а относительно сильная — третья. Акцент — выделение громкостью определенной доли или ноты.

Обычно акцент делается на сильные доли, но он может появиться и внепланово, но для этого композиторы используют специальные обозначения, речь о которых пойдет позже. На это пока не надо обращать внимание, выучите хотя бы ноты 🙂 Не надо бежать впереди поезда. Обо всем, что встречается в нотном тексте, помимо нот и знаков альтерации, будет рассказано позже. Очень хороший совет начинающим дала одна из наших читательниц: «Для начинающих совет: не форсируйте события, не пытайтесь сразу все понять. Акцентируйте внимание на том, что поняли, затем закрепите это, а потом продвигайтесь дальше. Главное — желание и постоянство.» Ответ на ваш второй вопрос: «сильная доля – всегда ПЕРВАЯ в такте». Большое спасибо за уроки, очень познавательно и доступно.

Ноты Песен Для Игры На Пианино

Не совсем понятен пример с песней каравай. 1) Из урока: «После ключа стоят 2 диеза. Знаки альтерации показывают в какой тональности играется данное произведение ( Ре мажор )» Совершенно не понятно, для чего тут Ре мажор.

То что данное произведение начинается с ноты Ре? Если бы не было этих двух диезов, произведение игралось бы как то по другому? 2)Какими пальцами играть данное произведение, есть ли какие либо рекомендации?

1) В уроке дан фрагмент песенки. И если написать её полностью, было бы понятно, что без этих двух диезов этой песне никак не жить. Тональность Ре-мажор обозначает, что это произведение заканчивается на эту ноту (главную ноту этой тональности).

Но по фрагменту Вам об этом судить сложно. Тональность – это набор звуков, подчиненных одной главной ноте. Зачем нужна тональность? Зная её, вы будете знать, какой предположительный набор звуков можно будет встретить в музыкальном произведении, что значительно облегчит чтение нотного текста. А в дальнейшем именно благодаря знанию тональности вы с легкостью сможете подобрать любое музыкальное произведение.

Ноты Для Игры На Пианино Онлайн

2) Пальцы в ближайшее время подпишем. Группировка восьмых (1/8), шестнадцатых (1/16) и т.д. Под одно ребро делается чисто для упрощения записи, чтобы не писать много-много крючков, а еще для упрощения чтения нот. Например, мелодия строится на репетициях на одной ноте шестнадцатыми. Если написать их все с хвостиками, то играющим придется каждый раз пересчитывать количество нот, а так они, как правило, группируются по четыре ноты под одно ребро. Тогда и считать ноты проще в такте с размером 4/4 будет две группы по 4 восьмых ноты или 4 группы по 4 шестнадцатых нот.